Tres manos

Modelo: Agyness Deyn

El Destino de Dalí y Disney

Me gusta Dalí, olvidando a Avida Dollars y todo el criticismo hecho alrededor de su necesidad de dinero, su locura, su ego y su relación con Gala, me gusta Dalí. Uno de los proyectos que siempre he visto de lejos y siempre he querido ver es "Destino", la colaboración entre Salvador Dalí yWalt Disney.

Disney siempre tuvo mucho interés en integrar artistas visuales en su trabajo, uno de los grandes ejemplos es la participación de personajes importantes delbauhaus en Fantasia. Pues Dalí fue invitado, su participación consistiría en conceptualizar una pieza musical de Armando Amador (Mexicano) para una serie de animaciones, tipo Fantasia, inspiradas fuertemente en la música y si diálogo con el aspecto visual.

Dalí entonces conceptualizó, dibujó, trazó, espero que con la pasión con la que hacia todo. Pero de repente se le solicitó que se detuviera, el proyecto estaba volviéndose demasiado caro y Disney pasaba por su famosa crisis de los 50s.

Luego, varias décadas después, el estudio retomó el proyecto en el 2003, terminándolo en base a los registros del trabajo de Dalí y Disney. Falló en lanzarse a los teatros, parece que la suerte de Destino era quedar en el olvido, hasta que por fin decidieron lanzarlo comoDVD a finales del 2008 como parte de una secuencia de DVDs, pero la secuencia se descontinuó.

Pero, afortunadamente el MoMA ha realizado una serie de exposiciones sobre Dalí y presentaron Destino, gracias a la cultura de los celulares con cámara de vídeo y la cultura de la piratería (Perdón, libre distribución de contenidos), Destino ha aparecido por todo YouTube en una calidad aceptable.

En general parece un repaso de mucho de los temas de Dalí, los relojes convertidos en chuletas, los espacios desérticos con unos cuantos pequeños picos al fondo, los pisos cuadriculados símbolo de la cuarta dimensión y la mezcla de figuras clásicas con elementos modernos, simplemente excepcional, espero una mejor calidad pronto.

Entremeses digitales

Songbird

http://getsongbird.com/

Desde siempre he luchado y luchado por encontrar un reproductor de medios que realmente me satisfaga, probé iTunes y se volvió demasiado lento, probé Winamp y simplemente no alcanzaba el estándar. Hace mucho tiempo, recuerdo, intenté este nuevo reproductor del que todo mundo hablaba, se llamaba Songbird, y aunque era bonito tenía varios problemas que fundamentalmente me ofuscaban:

1. No se mostraba lo que estaba escuchando en el Messenger (Sí, tengo una personalidad un poco vouyerista)
2. No había soporte para las carátulas del álbum. (Aparentemente esto es algo un poco difícil de conseguir)
3. El sistema de la librería de medios era un poco… tonto.

Pero, hace poco me dije: “Ya me aburrió Winamp”, ¿qué debería de hacer?, en eso recordé a Songbird y decidí probarlo. Afortunadamente ya superaron los tres problemas de arriba y tiene una interfaz considerablemente mejorada. Algo que es importante hacer notar es que todo funciona como Add-ons, quien ha usado Firefox no tiene problemas con esto, simplemente es genial, vale la pena probarlo, es más rápido que iTunes pero con interfaz mejor que la de Winamp.

Una foto de Marlene

http://flickr.com/photos/seattletim/2363979826/

Simplemente espectácular, sin palabras.

Exposed

http://www.nytimes.com/2008/05/25/magazine/25internet-t.html?pagewanted=10&_r=1&th&emc=th

Esta es una pequeña historia de una reportera digital cuya vida totalmente colapsó a partir de que expuso demasiado de su propia vida en línea… me dejó pensando.

Zedge

http://www.zedge.net/

Yo utilizo el ringtone original que trae mi celular, siento que tiene un poco de elegancia el hacerlo o andarlo eternamente en vibrador. Pero Zedge es una red social basada en compartir ringtones, temas e imágenes para el móvil… lo dejo para quien le interese.

Alexander McQueen

Creo que había posteado sobre esta anteriormente, pero este video totalmente tiene muchas más imagenes y es más divertido. Como digo siempre no voy a adentrarme en si el diseño de modas es arte o no, pronto haré un post sobre eso. (Ese pronto me recuerda a alguien a quien conozco).

Viktor & Rolf

http://www.telegraph.co.uk/fashion/main.jhtml?xml=/fashion/2008/05/31/sm_viktorandrolf31.xml

Un pequeño artículo sobre el proceso creativo de estos dos diseñadores y como, extravagantemente convierten toda la historia de sus diseños en pequeñas muñecas totalmente proporcionales al original.

Video de Burma

En serio… Si este video no les parece hermoso tienen serios problemas psicológicos.

SoundCloud

http://soundcloud.com

Todos los que me conocen saben de mi obdiseción por siempre pasar canciones raras de esas bandas que creo que solamente yo conozco, este servicio es perfecto para mi entonces, básicamente es para compartir canciones, se pueden poner tags, descargar y hasta se ve todo como un histográma. Bello… si solamente pudiera conseguir una invitación.

Julie Taymor en TED

http://www.ted.com/talks/view/id/277

Vi Across the Universe y me pareció muy buena, tenía una idea de como era el musical de The Lion King, pero nunca me había sentado a escuchar a Julie Taymor, su trabajo es simplemente espectácular, su visión es totalmente adecuada y por alguna razón cerca del final de su exposición me sentí abrumado. Por cierto, ella está trabajando en una adaptación a musical de Spiderman.

33 Sitios para inspirarse

http://freelanceswitch.com/designer/33-new-places-to-get-design-inspiration/

Aunque no les guste el diseño o no sea su área este sitio vale totalmente la pena, hay dos o tres que tratan de productos e impresos que me podría pasar horas observando sin aburrirme.

Firefox 3.0

http://www.mozilla.com/en-US/firefox/

Podría pasarme horas y horas escribiendo sobre las bondades del nuevo firefox, pero la verdad es que es simplemente genial, infinitamente más rápido y mucho más visual, la nueva barra de navegación es tan inteligente que me abruma un poco y la integración con los feeds de RSS es simplemente genial. Pero en lugar de hablar de las bondades del nuevo Firefox quisiera concentrarme en varias extensiones que he estado probando últimamente y que creo que valen la pena.

Read it Later

Desde que empecé a trabajar me encontré con el problema de poder ver tranquilamente en mi casa los links que descubría en la oficina, probé incontables soluciones desde hacer correos a mi mismo con estos links hasta usar Google Notebook. Pero luego descubrí Read it Later. ¿Qué hace? Mantiene un feed de RSS en sus servidores mágicos lo cual sincroniza una lista de links que quiero leer luego, esa lista la puedo generar desde cualquier link, desde google reader hasta un link genérico en una búsqueda de google. ¿La privacidad?, todo funciona totalmente con password, así que no hay que preocuparse.

Fast Dial

Esto lo descubrí desde que accidentalmente instalaron Opera en una de las computadoras de la oficina una lista de links que recurrentemente visito y que quisiera tener a la mano, con pequeños thumnails que me dejan ver de lejos lo que pasa. En mi lista tengo: Twitter, Greader, Gmail, Facebook, este blog, los stats de wordpress, box.net, photobucket y Tumblr, ¿qué puedo decir? soy adicto a todos esos servicios.

Mis series favoritas de Anime

De nuevo este no es un Top, creo que me están comenzando a molestar esas listas que denigran creaciones particulares, especiales y que sobresalen por si mismas, no podrán ser las que se consideren "mejores", pero algo especial tienen para ser de esos "10", a menos claro que sea un ranking de popularidad.

xxxHolic

De hecho creo que el anime no está ni por cerca al nivel del manga que tiene contenidos más densos, una historia mucho más compleja y la interacción con Tsubasa Chronicle. Sin embargo vale la pena verlo, ver el manga en acción tiene un carácter romántico que me parece interesante, Yuko se ve mucho mejor cuando está vestida con colores sin embargo pierde algo de su encantadora crueldad.

Evangelion

He escuchado descripciones de Evangelion como que es una serie sin nada espectacular, un montón de Mechas luchando contra extraterrestres deformes que por alguna casualidad de la vida les dicen ángeles. Sin embargo, creo que hay mucho más que ver, Evangelion cubre todos los flancos por los que se puede tomar una historia: el teológico: (¿Qué hacemos si Dios inicia el Apocalipsis? ¿Defendernos? ¿Aceptar fanáticamente su voluntad?), Psicológico: (Los personajes responden a diversas clasificaciones psicológicas: Shinji representa el ego, Asuka al Id y Rei al Superego, además de que al extender la paleta de personajes nos encontramos con que cada uno ha perdido algo y se encuentra en diferentes etapas de la aceptación de la muerte), a nivel político (la situación entre las diferentes ramas de NERV y como las Naciones Unidas las manipulan, sin mencionar a Seele), la parte frívola de los robots luchando (sin mencionar el hermoso diseño de los ángeles).

Paradise Kiss 

¿Han visto Gossip Girl o una novela mexicana X? Lo que tiende a atraernos a esas historias tan vacías no es la esperanza de que eventualmente adquirirán complejidad sino el morbo (Serena me cae bien pero creo que Blair se roba el espectáculo). Paradise Kiss evoca la misma morbosidad. No nos interesan las enredadas vidas de los personajes sino ver en que terminan sus complejidades amorosas, además de la ropa de diseñador y todo el lenguaje francesamente elegante que usan. Algo interesante de Paradise Kiss es la animación, todavía no comprendo si utilizan fotografías manipuladas de fondo o si son dibujos de horrorosa calidad.

Code Geass 

Creo, al igual que aparentemente todo Japón, que Code Geass es simplemente genial. Code Geass es para el anime lo que para literatura ha sido Saramago, una historia simplemente fantástica que realmente quita el aliento, los cruces, cortes, giros y regresos que da la historia simplemente hacen que la semana esté marcada para los domingos, para poder bajar un nuevo episodio y ver si Lelouch va a seguir siendo terrorista.

Tsubasa Chronicle

He aquí una difícil decisión, de hecho no sé hasta el momento si esta serie merece estar aquí, es buena sí ¿pero está al nivel?. El manga es simplemente genial (amamos el mundo de Infiniti), pero la serie de alguna manera se siente simplemente cursi. En el manga estos personajes están rodeados de las circunstancias más crueles que se puedan imaginar, dolor, pena, pero en el manga de alguna manera todo parece rosado; cualquiera podría decir que es simplemente porque el anime nunca llegó al punto donde todo realmente se empieza a poner feo en el manga, pero aún así… Chi nunca sale en el mundo de la biblioteca, y creo que después de que todos aman a Fye en la serie iba a ser un poco difícil satanizarlo, pero vean Tokyo Revelations.

Ergo Proxy

El virus Cogito infecta robots que después adquieren independencia mental y matan gente, esto pasa en el mundo de ERGO proxy. Sí, es un poco demasiado evidente la referencia a Descartes, pero en realidad la referencia viene dada por el "Despertar" de los robots que se hacen consientes de su propia existencia. En cada episodio de Ergo Proxy la estructura narrativa kse va degenerando, de hecho nunca tenemos una idea completa de que es lo que está pasando, solo se sabe que los Proxys son el origen del mundo y no-se-que otro montón de historias basadas en referencias quiasi filosóficas. Sin embargo, la animación es bella, el episodio de Ophelia está realmente marcado en mi cabeza, y las reestructuraciones de los esquemas de Asimov en I, Robot y de Pinocho, como los términos de descartes, así como el episodio del concurso de preguntas hacen que eventualmente sea algo refrescante.

Kaleido Star

Véase las notas sobre Paradise Kiss. La diferencia de Kaleido Star sobre las demás series que he enlistado es que Kaleido Star tiene un hermoso diseño de personajes, todo se basa en un Cirque du Solei-dano, en el que el personaje principal (cuyo nombre ni siquiera recuerdo) tiene que ser la mejor trapecista del mundo (triste, ¿no?). Lo importante es que lo hace en ambientes diseñados a la perfección. Cuando hacen el espectáculo inspirado en Drácula todo es… estimulante.

Samurai X

De hecho, esta fue la primera serie de anime que realmente vi, sorprendentemente (para Honduras) esta serie la pasaron en Telecadena 7 y 4 enterita antes que en cualquier canal de cable. Es simplemente genial, aunque hay que esperar a que pasen unas cuantas decenas de episodios para realmente comprender la magia. Creo, sin temor a equivocarme, que esta es de las mejores series que han salido, simplemente bella al ojo y con una historia sobresaliente.

Rayearth

Esta la pasaban en Azteca 7 (que de hecho pasaba muy buenas series de anime en sus tiempos dorados), y durante un tiempo me tenía que levantar los sábados y domingos a las 5 de la mañana para poder capturar un episodio. Es importante notar el efecto importante que este anime tuvo en mi imaginario, Ceres (el Magin del agua) todavía anda flotando por ahí, como un rapier azul con empuñadura de dragón. Aparece Mokona, uno de los nuevos símbolos de Clamp (admitámoslo, las dos mokonas es lo mejor de xxxHolic y Tsubasa Chronicles). Todo comienza bien simple y… burdo, pero a medida van pasando episodios todo el diseño de personajes se va estilizando hasta llegar al agonizante Sephiro donde todos se visten con el diseño bandera de Clamp, con esferas de cristal de colores. Las OVAS merecen mucho la pena, especialmente porque loxs diseños de todo se han mejorado exponencialmente (en el anime ellas se mantienen en el pecho de los genios, en las Ovas los genios son algo anoréxicos y ellas los manejan desde esferas en el ombligo).

X

 

X la descubrí, en su versión OVA, cuando estaban construyendo mi casa. ¿a quién no le impacta la introducción, cuando la madre de Kamui saca la espada del destino de su vientre? la serie nunca pudo superar eso. Los conceptos de dualidad, exagerada complejidad en cada uno de los personajes, Kanoe (el personaje femenino con cabello negro que ocupaba el lugar estelar en mi cabeza antes de que llegara yuko). La introducción en el episodio 0 es suficiente para capturar a cualquiera. Beast v.666, todavía me da escalofríos. Las Clamp realmente se superaron al diseñar esta historia que incorpora todos los elementos escatológicos, de una manera moderna pero en una historia eminentemente clasicista.

Loveless

Algo difícil, solamente puedo decir que la animación es espectacular, pero es mejor la ilustración del anime.

Sarah Jessica Parker, Chris Noth, NY, Vogue y Annie Leibovitz.

¿A quién no le gusta el trabajo de Annie Leibovitz?, ella es parte de la historia de la fotografía como arte, ha fotografiado a la Reina, John Lennon, cualquiera que sea alguien tiene fotos por Annie.

Pero en esta ocasión no quiero hablar sobre las implicaciones sociopolíticas de su trabajo, sino sobre algo divertido y hermoso, las fotografías de Sarah Jessica Parker, Chris Noth para el spread de Vogue sobre la película de Sex and The City. Buenos modelos, buena ropa, buena NY.

De hecho, no voy a escribir nada, simplemente hay que verlas.

(Click para agrandar)

Fuente: http://community.livejournal.com/ohnotheydidnt/23657315.html

*Para mejor calidad ver en la Vogue de Mayo*

La Guernica de Picasso en 3D

Esta vez no me interesa tanto la pintura en sí, como el video (al final del post) que intenta transformar la visión de la obra insertándole una tercera dimensión.

Creo, primero que nada que intentar exponer una obra de Picasso en tercera dimensión está sobre todo fuera de lugar, porque Picasso intentaba que un medio bidimensional como es la pintura o dibujo, o los experimentos que hizo con materiales, tuvieran independencia y no tuvieran que luchar constantemente por alcanzar una copia de la realidad.

La presentación de los dos ojos sobre el perfil del rostro, los cubos en los que todos los lados se observaban y las poses mostrando la espalda y los pechos al mismo tiempo son simplemente experimentos para mostrar una realidad integral en el mural, es por tanto ilógico.

Mis obras favoritas de Picasso, los Guitarrones hechos de periódicos y cartón, demuestran diferentes facetas del instrumento en un montaje totalmente plano. La magia y corazón del cubismo está en la liberación del medio, pintura, dibujo, ready-made, del paradigma de que el arte es simplemente una reproducción de la realidad, ¿No puede ser el arte bella simplemente por si misma y no ser bella por contacto con la belleza de sus sujetos?, creyendo que sí toda la dimensión fue “satirizada” en un medio totalmente plano y omnidimensional al mismo tiempo.

 

Video obtenido en Analizarte

Requiem for a Dream me hizo querer vomitar… en el buen sentido de la palabra.

Esta es una de esas películas que son tan intensas y apasionadas que hacen querer salir corriendo, vomitar por la fuerza de las situaciones y dejar de verla por piedad a los personajes.

Creo que lo genial de este film, a diferencia de Pi y The Fountain, no es la calidad y particularidad de las circunstancias sino la progresión y evolución de los personajes. Durante los primeros 20 o 30 minutos es la película más cliché de la historia: Un chavo drogadicto, con su novia rebelde, él explota a su madre que siente que su vida se ha quedado vacía y su amigo quiere hacerse millonario de la noche a la mañana vendiendo cocaína. Sí, bastante cliché, y luego viene un discurso de casi dos horas sobre las adicciones. Ese es un dato interesante, no es un film sobre las drogas y como destruyen la mente y hay que hablar con un adulto al respecto sino sobre las adicciones y como destruyen. (La madre es adicta a la televisión).

Personalmente tengo mis avatares del morbo (personajes) favoritos: La madre creo que tiene el peso de la historia, es el personaje menos estereotípico y creo que aparte de Marion (Jennifer Connelly) es la única que me parece que realmente es víctima de sus circunstancias.

A nivel de actuación creo que hay unos cuantos momentos realmente intensos, el final de Marion, el final de Sarah especialmente porque es algo más interno del personaje y no cuentan con los elementos del ambiente al que han llegado. Personalmente no me cae bien Jared Leto, pero hay que reconocer que en esta película no actúa del todo mal.

Normalmente no noto la edición, me parece uno de esos aspectos técnicos que solamente se notan si hay que notarlos, pero en lo que se refiere a Aronosky es necesario apreciar la edicion, es suprema. Sigue con la tendencia que estableció en Pi de cortes rápidos de elementos pequeños, de hecho cada vez que los personajes se drogan se sugiere por medio de cortes que terminan en una pupila dilatada. Otra escena digna de admirar a nivel de edición está casi al principio, cuando Marion y Harry están en la cama acariciándose.

Los personajes se ven atrapados en el limbo entre sus fantasías y expectativas, y la realidad de sus contextos totalmente hechados a la basura, creo que de hecho es un poco como ver Canal 6, e inclusive al final el brazo de Harry parece sacado de Canal 6.

La banda sonora, obra de arte, de hecho cuando vi el trailer pensé: “Esto se parece a la ZooYork de Paul Oakenfold” pero de hecho Oakenfold basó ZooYork en la composición de Clint Mansell, cualquiera de las dos vale la pena escuchar. Se compone de infinitas variaciones en ritmo y estilo de la misma tonada, lo mismo que se nota en The Fountain, pero eso le da unidad al film y algo interesante.

"No existen coincidencias en este mundo, sólo lo inevitable" (Yuko)

Todos los que me conocen saben lo mucho que me gusta Yuuko, es de mis personajes favoritos en todos los aspectos, si bien viene del mundo del manga creo que es tan compleja como cualquier sujeto de otros mundos como literatura, cine, video, etc.

Yuko básicamente tiene el poder del intercambio, ella puede conceder casi cualquier cosa siempre que se dé algo de igual valor a cambio, y en pro de lo interesante de la historia no se acepta efectivo. El precio puede variar desde un pequeño objeto, pasando por cortarse el cabello para poder cambiar, hasta nunca volver a aparecer frente a una cámara de video. Por lo tanto Yuko se convierte en un pivote de las historias no en un personaje de las mismas, además de que el sentimiento de despojo que siempre presenta la hace que realmente de la impresión de ser un mero instrumento de sus circunstancias más que una persona en si misma.

Desafortunadamente Yuko no es magnánima, no puede realizar nada a menos que sea deseado, no puede actuar por iniciativa propia, regalar, o hacer nada a menos que se le dé un pago, creo que es parte del precio por poder hacer todo lo que hace.

Un dato interesante sobre Yuko es que solamente hay una a través de los mundos, por eso se le conoce como la “bruja de las dimensiones”, al igual que el mago Clow quien también solo existía una vez, eso la eleva a un nivel más allá de cualquier otra persona. Luego de que el Mago Clow se suicida Yuko queda profundamente herida, por esto bebe constantemente y fuma opio (uno de sus estados más famosos).

Lo más interesante de Yuko creo es la filosofía que propone, despojo, aceptación del destino y desear conseguir las cosas sin interferir con los demás.

Visualmente creo que la magia de que cualquier estilo de ropa que le diseñen se ve tan adecuado se debe de a sus proporciones, es tan perfecta proporcionalmente que aunque todo sea dibujado siempre se ve perfecta.

 

 

Patrón Universal

“El universo y sus fenómenos están construidos en base a patrones. Estos patrones pueden entenderse y utilizarse de una manera u otra. Los sueños reestructuran esos patrones en nuevos universos y fenómenos, lo cual eleva los moldes a una nueva dimensión de entendimiento y simpleza que ilumina a la mente conciente”

No, no estoy del todo desquiciado -todavía-, la frase de arriba, es resultado de una pequeña improvisación que hice hace poco, y me pregunto cuánto sentido tiene.

Un patrón, del francés patron, es un tema de eventos u objetos recurrentes, algunas veces referidos como elementos de un grupo. Estos elementos se repiten de una manera predecible. Puede ser una plantilla o molde que puede usarse para generar cosas o partes de una cosa, especialmente si los objetos que se generan tienen suficiente en común para que el patrón subyacente aparezca, en cuyo caso los objetos tienen un patrón único.

Uno de los patrones universales más extendidos es la secuencia de Fibonacci, que es un modelo que se repite en las cosas más “al azar” del universo como en los girasoles o en las protuberancias de una piña.

En música se ha demostrado que un patrón numérico establece algo comprendido como belleza, a esto se le conoce como “harmonía” (¡Ja!).

Creo que lo de los patrones puede extenderse al comportamiento de la gente, no de las personas sino de la gente, personas predecibles que actúan de una manera predeterminada, así que un patrón definido de comportamiento es posible en la mayoría de los casos, creo que por eso les llaman estereotipos, no me refiero a que la gente tiene que actuar de una manera específica sino que basado en ciertos aspectos puede establecerse una línea de formas de reaccionar, seguramente apelando a los niveles más básicos de pensamiento, instintos.

La historia de hecho, creo que ha demostrado su funcionamiento en base a patrones, recordando un poco de Gundam Wing Eternal Waltz: “La vida es un waltz interminable donde los tres pasos de guerra, paz y revolución se repiten interminablemente” o algo así.

Pero más allá, ¿será posible establecer un patrón de orden mayor que “decodifique” todos los demás subpatrones? Sí, básicamente podríamos leer el universo basado en una suposición que no debería de ser demasiado extensa, un patrón es básico, simple y no muy largo. Pero más divertido aún, si existe un patrón universal esto tiene implicaciones que podrían tomarse como creacionistas.

Ahora solamente hay que ponerse a trabajar en encontrar ese patrón, nada difícil. Por cierto, si no la han visto vean “Pi” trata masomenos sobre esto y es genial.

Sensualidad fatal 101 - Judith y Holofernes I y Judith II (Salomé)

Ok, de nuevo Klimt, esta vez quiero referirme a Judith y Holofernes I y Judith II (Salomé) [Tomaré el nombre de Salomé para referirme a esta pintura pues creo que así diferencio más], creo que estas dos son las obras más famosas de Klimt, con mucha razón, y además forman parte de las obras que realmente condensan la forma de pensar y de crear de Klimt.

Judith era una bella dama, bíblica, que rescató a su pueblo de ser destruido seduciendo a Holofernes y cortándole la cabeza mientras estaba ebrio. No es exactamente la historia más romántica jamás escrita pero a Klimt le funciona para algo: establecer una femme fatale bíblica. Salomé por otra parte es la de la historia que todos conocemos y de quienes todos nos enamoramos (por lo menos yo lo hice) danza árabe, erótica para que su madrastra tuviera su doble moral limpia y una cabeza en una bandeja de plata, dos pájaros de una pedrada.

¿Cuál es la diferencia entre Salomé y Judith? La respuesta se basa simplemente en las mujeres de las pinturas, Judith tiene un semblante seductor, retador, la cabeza entre sus manos recuerda el carácter de destructora, Salomé por otro lado parece sacada del Dark Side de Star Wars, sus rasgos se han perdido y la decadencia está en ella, es seductora pero de una manera menos sublime que Judith, ella realmente ha asesinado y su rostro no me permite pensar que fue para salvar a su pueblo.

Los momentos de creación de ambas pinturas son totalmente diferentes también,  Judith y Holofernes fue creado en plena gloria de la “época de oro” de hecho la modelo “Judith” es la misma Adele Bloch Bauer (véase la pintura más cara de la historia) y Salomé fue creada en una época tardía, el estilo es similar al “Retrato de Mada Primavesi”.

Salomé me recuerda a una serpiente acuática, como dije en el post sobre ellas: nadando y ascendiendo en el placer, aunque Salomé tiene una posé más agresiva, rasgando violentamente y sosteniendo de una manera desinteresada la cabeza. Las garras de Salomé juegan un papel capital en su transformación en una bestia, en un animal, en una femme fatale.

En Judith y Holofernes hay un carácter de delicadeza y belleza, Judith seduce y después decapita, seducción y destrucción de los esquemas paternalistas, Judith vence con su poder erótico y no con la fuerza bruta de los hombres, ella vence la razón apelando a la pasión y el pobre Holofernes no tiene más remedio que yacer silencioso bajo su brazo.