Geek&Sundry o esto es lo que los podcasts tuvieron que haber sido desde el principio

La televisión tradicional ha perdido gran parte de su atractivo para mí. Aunque hay programas, en su mayoría los cuales no puedo ver por medios muy legales, que compensan los Glee-s, Desperate Housewives y Grey´s Anatomy del mundo, siento que ver podcasts es una alternativa bastante viable a tener que ver, por ejemplo, Ese Hombre es Mio 2.

Pero una vez que la emoción de la innovación ha pasado todos los podcasts caen en lo mismo, noticias, opiniones, reviews, etc, pero todo bien internet-esco, nada que se sienta como un verdadero programa y muy pocas cosas que no sean una colección de links.

Entra Geek & Sundry, con sus deliciosamente innovadores programas que son la perfecta combinación entre lo geek que debe de tener un podcasts, la dinámica de un programa de televisión y presentadores suficientemente carismáticos como para que me interese.

La promesa de Morgan Webb jugando juegos de mesa, Felicia Day presentando básicamente lo que quiere y un club literario en video* (por abstracto que suene el concepto) es lo suficientemente interesante como para que quiera seguir el canal. El único problema, y puede ser que en este caso sea yo, es que no tiene forma de suscribirse por medio de iTunes, pero eso es lógico siendo que el canal es financiado por YouTube.

*Presentado por Veronica Belmont, por sobre todas las cosas.

The Girl With The Dragon Tattoo y The Hunger Games, o dos películas que no tienen que recurrir a la eterna lucha entre el libro y la adaptación

En estos dos films, los directores y sus equipos no solamente adaptaron 1 a 1 el material original a imágenes, sino que aportaron elementos a estos mundos (escenas de The Hunger Games, el look de Lisbeth), enriqueciendo la experiencia de quien había leído los libros.

Esta es la parte donde normalmente el post pasa de tratar sobre los films a ser varios párrafos sobre la banda sonora pero me voy a limitar a decir que The Hunger Games no tiene nada demasiado destacable e “Inmigrant Song”, cantada por Karen O, es la forma perfecta para inicar James-Bond-escamente TGWTDG, lo cual es a su vez la forma perfecta de iniciar esta película; el juego de estos elementos me recuerda al sentimiento que me generó la introducción de Metal Gear Solid 3: Snake Eater.

En ambas películas las actuaciones son perfectas, perfectas. Rooney Mara es lo mejor de TGWTDT (hasta la abreviatura me parece larga); desde que aparece, integra y se apropia de todas las facetas de Lisbeth, un personaje complejo al que ella da otra dimensión; además, las cejas. Jennifer Lawrence hace que Katniss sea creíble, por increíble que sea la historia (aunque sigo pensando que todas las edades están mal, ellos deberían de ser menores).

No se me ocurre otro director más adecuado para TGWTDT, David Fincher logró aportarle la violencia, crueldad y estética que uno espera de sus películas. Revelando algo que va a ser muy importante y determinante en los dos capítulos que siguen de la historia, (la versión sueca también lo hizo) crea un momento donde los personajes realmente se conectan; TGWTDG deja de centrarse en el misterio que tienen enfrente y comienza a ser sobre la dinámica de ellos, sobre quién es Lisbeth Salander y por qué hay que amarla. (Inserte aquí extensas comparaciones con Sherlock Holmes).

Mientras que TGWTDG se cierra sobre los personajes The Hunger Games abre el universo de Panem, se sale de la perspectiva de Katniss e inserta un poco de intriga política (¡yay!). Las escenas del cuarto de control geniales aunque no creo que las interfaces de usuario en el mundo real sean tan sencillas.

Pero (todo lo que viene antes del “pero” no importa, ¿no?) desafortunadamente ambas películas son adaptaciones, cualquier sentimiento de sorpresa ya no está y los personajes se sienten planos y poco desarrollados (para ser justo es imposible completamente desarrollar a Lisbeth). Ambos films traen algo nuevo y creo que más allá de eso el rol de una adaptación es poner en imágenes el material base para llevarlo a más expectadores. Fincher gana, desde los colores hasta el ambiente, esta historia se veía así en mi cabeza pero The Hunger Games no se queda atrás.

Mi consejo final es el siguiente: si les interesa TGWTDT lean primero los libros, por lo menos los primeros dos y luego miren la película; si les interesa The Hunger Games pueden ver primero la película y luego los tres libros.

Downton Abbey o la eterna lucha contra cualquier otra telenovela

Una de las principales cosas que me gusta de Downton Abbey es la actitud de sus personajes. Creo que más que ser una historia sobre esta familia y sobre las personas que les sirven  es sobre sus roles y como han evolucionado con el pasar del tiempo.

La familia y los sirvientes asumen cada uno su rol con la mayor gracia posible, y sí, es fácil decir que el Conde Grantham no tiene muchos problemas haciéndolo siendo un conde pero una vez llega la guerra es fácil ver que quizá su vida y el esquema para el que vive está comenzando a pasar de temporada. Y sí, debe de ser bonito tener a alguien cuya única función sea vestirlo; Quizá a alguien no le interesen ese tipo de atenciones (Matthew) pero eso no cambia el hecho de que la aristocracia además de dar una jugosa historia de intrigas familiares (no, no hay tanta intriga familiar como quisiera) brinda a todas estas personas a. un empleo y b. un rol el cual cumplir.

Otro punto importante es que además de la historia de cómo cada uno de estos personajes se acomoda o desacomoda en el papel que tiene que cumplir, DA es una historia de las relaciones entre estos roles y como los personajes rompen esos esquemas que en otro tipo de serie están ofensivamente delimitados (Marimar). Por ejemplo Anna, quien no es solamente la que atiende a las hermanas sino es la amiga y confidente (medio a la fuerza) de Lady Mary (quien siento que necesita su propio post). Supongo que en la vida real uno debe de estar en contra de esquemas tan cuadrados, supongo también que la vida real debe de ser sobre romperlos.

Y finalmente: sí, creo que este post es mi forma de decir que Downton Abbey es una gran telenovela sobre el status quo, su razón de ser y su inexorable cambio (aunque eso va mucho más allá de cualquier telenovela).

Prometheus, o realmente consideré usar una conjugación de “Promesa” para el subtítulo pero no.

Sí, Prometheus literalmente tiene como mil trailers, y anuncios, y una campaña viral (que es genial, BTW), pero afortunadamente eso no me molesta porque siento que esta es de esas películas que realmente voy a disfrutar a morir. Soy fan de Alien, eso no es nada nuevo, y el hecho de que Ridley Scott esté haciendo una pre-no-cuela de este universo y eso es bueno.

Podría sentarme y escribir párrafos y párrafos de porque con solamente ver los trailers estoy completamente emocionado pero no lo voy a hacer, simplemente voy a hacer una lista:

1. Noomi Rapace, no es necesario decir absolutamente nada más (su acento debería de contar como un punto más de los 10 pero tengo que economizar).
2. Se supone que Charlize sale desnuda o medio desnuda, pero creo que contractualmente ella está obligada a salir desnuda en todo lo que trabaje (y aparentemente su desnudez no es causa para aumentar las restricciones de una película, sino pregúntenle a la gente de Snow White and the Huntsman).
3. Aunque probablemente, probablemente no aparezcan los Xenomorphos este es el mismo mundo de Alien y el mundo de Alien es de esos donde de antemano se sabe que no va a tener un final feliz.
4. Mass Effect, sí, Mass Effect, en general las interfaces, la tecnología y el look de las naves me recuerdan mucho a Mass Effect, lo cual no es malo y lo cual me hace pensar que quizá, y sólo quizá, el siguiente capítulo de Mass Effect va a tener Xenomorphos.
5. El 3D, del cual yo sé que he dicho muchas veces que no soy fan pero luego vi Hugo y completamente amé ♥ el 3D. Solamente directores de la vieja guardia saben hacer uso de este elemento como se debe.
6. Es un film de ciencia ficción en 3D que a diferencia de Avatar puede realmente gustarme.
7. Existe la remota posibilidad de que hayan xenomorphos… en 3D.
8. Siento que de repente ver el trabajo de H.R. Giger es un spoiler para esta película.
9. ¿No necesitan un poco más de esa música?.
10. “Big things have small beginnins” - David. La posibilidad de que Weyland-Yutani supiera de lo que había en ese planeta desde antes de lo que sucedió en Alien abre completamente un nuevo abanico de posibilidades para una historia de hace más de dos décadas.

1Q84 o una exploración de la vida, la imaginación y el surrealismo

Al terminar 1Q84 me di cuenta de que a veces no es realmente sobre el destino, sobre terminar una novela, sino sobre el camino por medio del cual se llega a él, esto es especialmente cierto con este libro ya que, para ser honestos, al final no llega a ninguna parte pero la verdadera narrativa se encuentra en las constantes exploraciones que Murakami hace de absolutamente todo.

Es notable que las exploraciones y análisis en que se adentra la narrativa de 1Q84 van desde la comida que cocinan los personajes hasta los aspectos más épicos de esta historia. Sí, muchas veces se siente que 1Q84 solamente avanza lo necesario para que Murakami se centre en despedazar otro aspecto, otra circunstancia u otra realidad, es como uno de esos videos donde gente baila en cámara lenta donde se puede apreciar el movimiento de cada músculo de formas en que a una velocidad normal no se puede notar.

De alguna forma siento que “The Little People” es la forma en que Murakami justifica su mano sobre la acción de esta obra,  son un elemento puesto ahí para justificar que ciertas cosas sucedan, que ciertas personas hagan ciertas cosas y permiten que ciertos personajes puedan tener ciertas conversaciones, y creo que ese es uno de los puntos principales de 1Q84, realmente los personajes solamente son avatares y peones en este mundo creado solamente para poder escribir ciertas palabras en sus labios, desarrollar ciertas situaciones y exteriorizar las inquietudes que el escritor tiene. Por eso es que en ocasiones se siente falto de articulación, es como si quisiéramos caminar sin que el pie estuviera conectado a la pierna.

Pero creo que el punto central de toda la novela, en donde alcanza su cumbre es en la resolución que se hace al final de las circunstancias surrealistas en las que se encuentran los personajes, ¿este mundo estuvo siempre en sus cabezas?.